Uraian dan sumber tersedia. Dokumentasi foto atau media belum tersedia dalam profil ini.
Nama dan identitas
Character dance · character dance
Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.
Identitas dan konteks budaya#
Tarian karakter adalah subdivisi khusus tarian klasik. Ini adalah representasi terstylizisasi dari tarian tradisional atau nasional, sebagian besar dari negara-negara Eropa, dan menggunakan gerakan dan musik yang telah disesuaikan untuk teater.
Tarian karakter tak terpisahkan dengan repertoar balet klasik. Contoh yang bagus dari tarian karakter dalam balet adalah serangkaian tarian nasional yang terjadi di Act III dari Swan Lake. Balet Don Quixote juga menampilkan banyak variasi karakter berdasarkan tarian tradisional Spanyol. Tarian tarian balet yang populer juga mencakup tarian nasional Hongaria, Rusia, Polandia, Italia, dan Spanyol: csárdás, mazurka, tarantella, flamenco, dll.
Salah satu sekolah terbaik yang dikenal yang menggabungkan tarian karakter untuk mengajar silabus adalah Vaganova Ballet Academy. Buku ini banyak diajarkan di Amerika Serikat, Inggris dan Australia dan di Eropa Tengah dan Timur (Korea Czech, Hongaria, Ukraina, Latvia, dll.). Hal ini tak terpisahkan dengan pelatihan siswa di Sekolah Ballet Nashville, Royal Ballet School, Australian Ballet School dan berbagai jenis sekolah tari lain di seluruh dunia. Hal ini juga diajarkan sebagai keterampilan terpisah dalam ujian ternilai silabus Royal Academy of Dance, Statni Konzervator Praha. Kebanyakan perusahaan atau sekolah yang tampil di tempat lain tidak mengenal sejarah atau teknik gaya ini. Oleh karena itu, istilah tari karakter sering digunakan dalam cara-cara menyesatkan yang tidak berkaitan dengan definisi asli dalam istilah balet.
.... Teater Moskow berkembang karena pada awalnya itu bebas dari benteng Pengadilan... faktor penting lain adalah popularitas berbagai pameran dan festival di antara Moskow. Di sinilah, pada pergantian abad ke-19 genre baru itu menjadi-satu terinspirasi oleh adegan komedi komedi-jurus nasional yang disarankan oleh festival rakyat, permainan, Yule-tide, Shrovetide Festivals, dll. Tarian ini dibuat oleh Vasily Balashov, mantan narapidana panti asuhan, solois dari panggung Pengadilan di St. Petersburg dan koreografer Teater Petrovsky di Moskow. Petersburg koreografer Ivan Valberg, A. Agustus, dan yang lainnya setelah mereka, meminjam dan mengembangkan metode Bacashov. Dan pada tahun 1812-14 tarian rakyat Rusia berhasil ditunjukkan oleh Charles Didelot dan rekan-rekannya dalam "Penyebaran Rusia" di King's Theatre di London.
Tradisi rakyat telah dimasukkan ke dalam apa yang dikenal sebagai balet selama berabad-abad tapi tidak sampai Aleksandr Shirayev, Asisten Marius Petipa, bahwa tarian karakter menjadi unik dan bentuk seni dikodekan yang mengambil tempat yang sah sebagai bagian integral balet klasik.
Tarian karakter biasanya dilakukan dengan sepatu atau sepatu bot, dengan sol suede dan tumit kecil. Pria biasanya memakai sepatu hitam dan wanita biasanya mengenakan sepatu berwarna daging dengan tumit yang lebih besar dan feminin, tetapi kadang-kadang sepatu hitam juga.
Rujukan bagian ini · revisi 1372330230Baca teks sumber bahasa Inggris
Character dance is a specific subdivision of classical dance. It is the stylized representation of a traditional folk or national dance, mostly from European countries, and uses movements and music which have been adapted for the theater.
Character dance is integral to much of the classical ballet repertoire. A good example of character dance within ballet is the series of national dances which take place in Act III of Swan Lake. The ballet Don Quixote also features many character variations based on traditional Spanish dances. Popular character dance adaptations for ballet also include the national dances of Hungary, Russia, Poland, Italy and Spain: csárdás, mazurka, tarantella, flamenco, etc.
One of the best known schools that incorporate character dance to teaching syllabus is Vaganova Ballet Academy. It is widely taught in the United States, United Kingdom and Australia and in Central and Eastern Europe (Czech Republic, Hungary, Ukraine, Latvia, etc.). It is integral to the training of students at the School of Nashville Ballet, Royal Ballet School, the Australian Ballet School and variety of other dance schools around the world. It is also taught as a separate skill within the graded examinations syllabus of the Royal Academy of Dance, Statni Konzervator Praha. Most performing companies or schools elsewhere are not familiar with the history or technique of this style. Therefore, the term character dance is often used in misleading ways that have no bearing to the original definition in ballet terminology.
....The Moscow theater thrived because at the beginning it was free from Court tutelage...another important factor was the popularity of various fairs and festivals among the Moscovites. It was here, at the turn of the 19th century that a new genre came into being-one inspired by the national comic opera-dance scenes suggested by folk festivals, games, Yule-tide, Shrovetide Festivals, etc. These dances were created by Vasily Balashov, a former inmate of the Orphanage, soloist of the Court Stage at St. Petersburg and choreographer of the Petrovsky Theatre in Moscow. Petersburg's choreographers Ivan Valberg, A. August, and others after them, borrowed and developed Balashov's methods. And in 1812-14 Russian folk dances were successfully shown by Charles Didelot and his colleagues in a "Russian Divertissement" at King's Theatre in London.
Folk traditions have been incorporated into what is known as ballet for centuries but it was not until Aleksandr Shirayev, Assistant to Marius Petipa, that character dance became a unique and codified art-form that takes its rightful place as an integral part of classical ballet.
Character dances are usually performed in shoes or boots, with a suede sole and a small heel. Men typically wear black character shoes and women typically wear a flesh coloured shoe with a larger, more feminine heel, but sometimes black shoes too.
Sumber dan cakupan
Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.
Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.
Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.
Q1063002 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2519738647. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.
Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang
Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.
Baca metode penyusunan