Nama dan identitas
Japanese hip-hop · J-hip hop · J-hop · J-rap · Japanese rap · Nip-hop
Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.
Identitas dan konteks budaya#
Hip-hop Jepang mengacu pada budaya Hip-hop di Jepang. Sementara terutama berfokus pada elemen musik hip-hop seperti rap dan produksi, Jepang juga mengembangkan adegan yang kuat dalam DJing, hip-hop tari, dan grafiti.
Rujukan bagian ini · revisi 1376400794Baca teks sumber bahasa Inggris
Japanese hip-hop refers to the presence of Hip-hop culture in Japan. While primarily focused on elements of hip-hop music like rap and production, Japan has also fostered strong scenes in DJing, hip-hop dance, and graffiti.
Latar dan asal-usul menurut sumber#
Sebelum produksi musik hip-hop Jepang domestik, sudah ada kehadiran hip-hop di Jepang. Dalam satu contoh, satu ledakan yang menimpa Rapper's Delight mengalami pembebasan di Jepang pada tahun 1980, setelah kenaikannya ke Billboard Top 40 grafik di AS Di lain, radio domestik FEN mengekspos banyak orang di Jepang untuk musik pada saat rilis termasuk tapi tidak terbatas pada hip-hop, seperti rapper influental Seikō Itō.
Yellow Magic Orchestra sering dianggap bereksperimen dalam musik dengan cara yang akhirnya menguntungkan produksi hip-hop awal. Penggunaan alat bantu dan drum mereka meminjamkan kualitas unik yang dengan cepat menemukan kesuksesan kritis di Amerika, akhirnya memberikan mereka pertunjukan TV show Soul Train. Keberhasilan dan kinerja yang kritis ini akhirnya menyebabkan kelompok ini meninggalkan dampak pada perintis hip-hop Afrika Bamapataa.
Rujukan bagian ini · revisi 1376400794Baca teks sumber bahasa Inggris
Before the production of domestic Japanese hip-hop music, there was already a hip-hop presence in Japan. In one example, the smash-hit single Rapper's Delight underwent a release in Japan in 1980, following its ascension to the Billboard Top 40 chart in the U.S. In another, the domestic radio FEN exposed many people in Japan to music at its time of release including but not limited to hip-hop, such as the influental rapper Seikō Itō.
Yellow Magic Orchestra is often credited with experimenting in music in ways that ultimately benefited the production of early hip-hop. Their use of sampling and drum machines lent their music production a unique quality that quickly found critical success in America, eventually granting them a performance on the TV show Soul Train. This critical success and performance eventually led the group to leave an impact on hip-hop pioneer Afrika Bambaataa.
Uraian sumber 3#
Sering dikatakan bahwa hip-hop Jepang mulai melalui perancang busana Hiroshi Fujiwara, yang membawa rekaman hip-hop kembali ke Jepang setelah masanya di New York pada tahun 1982. Para DJ yang menjadi perintis seperti Fujiwara menemukan penonton di Tokyo sebagai bagian dari gelombang yang lebih besar penghargaan Jepang terhadap musik hitam yang dimulai pada tahun 1970-an di sekitar adegan seperti Jepang reggae dan Jepang R&B.
Sejarah alternatif mengikuti kepribadian radio Katsuya Kobayashi dari Snakeman Show. Setelah diperkenalkan pada scratching and rap oleh seorang staf, Kobayashi akan mencoba produksi hip-hop dengan lagu "Sakisaka to Momouchi no Go-kigen Ikaga One Two Three" pada album Snakeman Show tahun 1981. Setelah ini, dia sekali lagi mencoba membuat hip-hop dengan kelompoknya The Number One Band melalui trek "Uwasa no Come To Hawaii" pada album Momo tahun 1982.. Dalam bukunya Hip-Hop Japan, Ian Condry berpendapat bahwa film-film ini berfungsi sebagai awal adegan hip-hop yang tepat di Jepang, sebagai peserta langsung tertarik dalam upaya breakdancing. Menurut Condry, rapper masa depan Kan Takagi telah seperti kebangkitan, menjadi lebih cepat mampu menguraikan dan mengakui breakdance sebagai menarik daripada sebelumnya paparan DJ dan rap.
Rujukan bagian ini · revisi 1376400794Baca teks sumber bahasa Inggris
It is often said that Japanese hip-hop got its start through fashion designer Hiroshi Fujiwara, who brought hip-hop records back to Japan after his time in New York in 1982. Pioneering DJs like Fujiwara found audiences in Tokyo as part of a larger wave of Japanese appreciation of black music which started in the 1970s around scenes such as Japanese reggae and Japanese R&B.
An alternative history follows radio personality Katsuya Kobayashi of Snakeman Show. After being introduced to scratching and rap by a staff member, Kobayashi would try out hip-hop production with the track "Sakisaka to Momouchi no Go-kigen Ikaga One Two Three" on the album Snakeman Show in 1981. Following this, he would once again try to make hip-hop with his group The Number One Band through the track "Uwasa no Come To Hawaii" on the album Momo in 1982. . In his book Hip-Hop Japan, Ian Condry argues that these movies served as the start of a proper hip-hop scene in Japan, as attendees took immediate interest in attempts at breakdancing. According to Condry, future rapper Kan Takagi had such an awakening, being more quickly able to parse and recognize breakdance as being interesting than his prior exposure to DJing and rapping.
Uraian sumber 4#
Sejak tahun 1990, banyak hip-hop Jepang mulai dirilis. Major Force menerbitkan album oleh ECD, Kan Takagi, dan Scha Dara Parr, serta Check Your Mike and Major Force Compact serial album kompilasi. kompilasi terakhir ini menyoroti ikatan yang muncul antara hip-hop Jepang dan adegan reggae Jepang melalui penyertaan trek oleh seniman produktif Boy Ken dan Chappie. Kali ini juga akan melihat pendiri label rekaman Rhythm oleh DJ Doc Holiday, yang menerbitkan beberapa rilis pertama oleh rapper Anda The Rock.
Rujukan bagian ini · revisi 1376400794Baca teks sumber bahasa Inggris
It was from 1990 onward that many Japanese hip-hop releases began getting released. Major Force published albums by ECD, Kan Takagi, and Scha Dara Parr, as well as the Check Your Mike and Major Force Compact compilation album series. These latter compilations highlighted the emergent bonds between the Japanese hip-hop and Japanese reggae scenes through the inclusion of tracks by prolific artists Boy Ken and Chappie. This time would also see the founding of record label Rhythm by DJ Doc Holiday, which published some of the first releases by prolific rapper You the Rock.
Sumber dan cakupan
Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.
Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.
Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.
Q1683348 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2368262736. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.
Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang
Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.
Baca metode penyusunan