Nama dan identitas
Musik di Yunani · music in Greece · Greek music · Greece music · music of Greece · Music of Greece
Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.
Identitas dan konteks budaya#
Musik Yunani adalah sebagai beragam dan dirayakan sebagai sejarah. Musik Yunani terpisah menjadi dua bagian: musik tradisional Yunani dan musik Bizantium. Komposisi ini telah ada selama ribuan tahun, yang berasal dari zaman Bizantium dan zaman Yunani. Ada perkembangan yang terus - menerus muncul dalam bahasa, irama, strucure, dan melodi. Musik adalah aspek penting dari kebudayaan Helenik, baik di Yunani maupun di diaspora.
Rujukan bagian ini · revisi 1379556044Baca teks sumber bahasa Inggris
The music of Greece is as diverse and celebrated as its history. Greek music separates into two parts: Greek traditional music and Byzantine music. These compositions have existed for millennia, having originated in the Byzantine period and Greek antiquity. There is a continuous development which appears in the language, rhythm, strucure, and melody. Music is a significant aspect of Hellenic culture, both within Greece and in the diaspora.
Perubahan dan konteks sejarah#
Sejarah musik Yunani meluas ke Yunani kuno, karena musik adalah bagian utama teater Yunani kuno. Belakangan, pengaruh dari Imperium Romawi, Eropa Timur dan Imperium Bizantium mengubah bentuk dan gaya musik Yunani. Pada abad ke-19, komposer opera, seperti Nikolaos Mantzaros (1795–1872), Spyridon Xyndas (1812–1896) dan Spyridon Samaras (1861–1917) dan simphonis, seperti Dimitris Lialios dan Dionysios Rodotatos revitalisasi musik seni Yunani.
Rujukan bagian ini · revisi 1379556044Baca teks sumber bahasa Inggris
Greek musical history extends far back into ancient Greece, since music was a major part of ancient Greek theater. Later influences from the Roman Empire, Eastern Europe and the Byzantine Empire changed the form and style of Greek music. In the 19th century, opera composers, like Nikolaos Mantzaros (1795–1872), Spyridon Xyndas (1812–1896) and Spyridon Samaras (1861–1917) and symphonists, like Dimitris Lialios and Dionysios Rodotheatos revitalized Greek art music.
Uraian sumber 3#
Di Yunani kuno, pria-pria biasanya melakukan paduan suara untuk hiburan, perayaan, dan alasan rohani. Instrumen termasuk aulos ganda dan instrumen string dipetik (seperti pandura), Kanonaki, lire, khususnya jenis khusus yang disebut kithara.
Musik adalah bagian penting dari pendidikan di Yunani kuno, dan anak laki-laki diajar musik sejak usia enam tahun. Gaya baca tulis Yunani musik menciptakan perkembangan yang berbunga; teori musik Yunani mencakup mode musik Yunani, yang akhirnya menjadi dasar musik keagamaan Timur dan Barat serta musik klasik.
Rujukan bagian ini · revisi 1379556044Baca teks sumber bahasa Inggris
In ancient Greece, men usually performed choruses for entertainment, celebration, and spiritual reasons. Instruments included the double-reed aulos and the plucked string instrument (like pandura), the kanonaki, the lyre, especially the special kind called a kithara.
Music was an important part of education in ancient Greece, and boys were taught music starting at age six. Greek musical literacy created a flowering of development; Greek music theory included the Greek musical modes, which eventually became the basis for Eastern and Western religious music and classical music.
Uraian sumber 4#
Karena Roma menghormati budaya Yunani, orang Romawi meminjam metode Yunani notasi 'enchiriadic' (tanda yang menunjukkan bentuk umum nada tapi bukan catatan atau irama) untuk merekam musik mereka, jika mereka menggunakan notasi apapun sama sekali.
Rujukan bagian ini · revisi 1379556044Baca teks sumber bahasa Inggris
Due to Rome's reverence for Greek culture, the Romans borrowed the Greek method of 'enchiriadic notation' (marks which indicated the general shape of the tune but not the exact notes or rhythms) to record their music, if they used any notation at all.
Sumber dan cakupan
Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.
Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.
Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.
Q1465419 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2424296553. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.
Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang
Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.
Baca metode penyusunan