Nama dan identitas
Narrative ballet · narrative ballet · story ballet
Adaptasi sumber terbuka. Uraian diterjemahkan otomatis menggunakan OPUS-MT en-id (lokal); teks asal dapat diperiksa di setiap bagian. Identitas, lisensi, dan kelengkapan diperiksa secara otomatis. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat.
Identitas dan konteks budaya#
Balet narasi, yang juga dikenal sebagai balet klasik atau balet cerita, adalah suatu bentuk balet yang memiliki alur cerita dan karakter. Biasanya, produksi ini dilengkapi dengan set lengkap dan kostum. Itu adalah penemuan abad ke-18.
Kebanyakan balet romantis dan klasik abad ke-19 adalah balet narasi. Di antara yang paling terkenal adalah Swan Lake, The Sleeping Beauty, dan Cinderella. Untuk ini dan lainnya klasik narasi balet itu umum untuk direktur balet untuk membuat koreografi mereka sendiri, sambil menjaga plot dan musik yang digunakan oleh koreografi abad ke-19 asli. Kenneth MacMillan dan Frederick Ashton adalah koreografer balet neoklasis yang menciptakan balet narasi asli pada abad ke-20.
Rujukan bagian ini · revisi 1371487915Baca teks sumber bahasa Inggris
A narrative ballet, also known as classical ballet or story ballet, is a form of ballet that has a plot and characters. It is typically a production with full sets and costumes. It was an invention of the eighteenth century.
Most romantic and classical ballets of the 19th century were narrative ballets. Among the most well known are Swan Lake, The Sleeping Beauty, and Cinderella. For these and other classic narrative ballets it is common for ballet directors to create their own choreography, while maintaining the plot and music used by the original 19th-century choreographer. Kenneth MacMillan and Frederick Ashton were neoclassical ballet choreographers that created original narrative ballets in the 20th century.
Uraian sumber 2#
Meskipun balet narasi adalah bentuk balet yang paling terkenal dan dihargai, ada banyak orang lain yang juga penting. Ada empat gaya balet utama: Klasik, neoklasis, Kontemporer, dan Romantis. Balet Neoclassic berevolusi dari balet klasik, membedakan dirinya sendiri untuk biasanya menjadi abstrak. Musik pilihan cenderung neoklasis juga, dari musisi seperti Roussel dan Stravinsky. Balet kontemporer mendapat inspirasi dari unsur-unsur balet klasik dan menambahkan teknik modern berupa jazz dan bentuk tarian lainnya, dan lebih berfokus pada atletikme dan tempo yang lebih besar dan lebih cepat.
Rujukan bagian ini · revisi 1371487915Baca teks sumber bahasa Inggris
While narrative ballet is easily the most well-known and appreciated form of ballet, there are many others that are important as well. There are considered to be four main styles of ballet: Classical, Neoclassical, Contemporary, and Romantic. Neoclassical ballet evolved from classical ballet, distinguishing itself for typically being abstract. The music of choice tends to be neoclassical as well, from musicians such as Roussel and Stravinsky. Contemporary ballet takes inspiration from classical ballet elements and adding modern techniques of jazz and other dance forms, and focuses more on athleticism and bigger and swifter tempos.
Uraian sumber 3#
Christopher Wheeldon, komposer The Winter's Tale, menyatakan bahwa di usia sekarang, "Design and the use of technology are important tools in storytelling... seperti penggunaan terintegrasikan dengan baik proyeksi dalam baletnya 'Alice' dan 'Winter' kisah'." Sementara kita menyukai klasik seperti Swan Lake, The Sleeping Beauty, dan Cinderella, balet modern harus mencerminkan teknologi yang berubah zaman modern. Meskipun balet klasik menarik bagi penonton karena alur dan karakternya yang unik, ide yang bagus untuk membuat perubahan kecil untuk pekerjaan awal untuk menahan perhatian penonton. Ini bisa berarti menambahkan karakter baru atau membuat perubahan pada kostum karakter. Namun, setiap perubahan perlu untuk masih mencerminkan alur cerita yang semula. Misalnya, kostum perlu menarik dan mencerminkan kepribadian seseorang. Cahaya dan pementasannya perlu melengkapi alur ceritanya agar tetap menarik perhatian.
Rujukan bagian ini · revisi 1371487915Baca teks sumber bahasa Inggris
Christopher Wheeldon, composer of The Winter's Tale, states that in today's age, "Design and the use of technology are important tools in storytelling... such as the well integrated use of projection in his ballet 'Alice' and 'Winter's tale'". While we love the classics such as Swan Lake, The Sleeping Beauty, and Cinderella, modern ballets should reflect the modern days changing technology. While classic ballets are interesting to the audience because of its unique plot and characters, it's a good idea to make minor tweak to the original work to hold the audiences' attention. This could mean adding a new character or making changes to a character's costume. However, any changes need to still reflect the original storyline. For example, costumes need to be appealing and reflect a character's personality. The lighting and staging needs to complement the storyline to keep it engaging.
Sumber dan cakupan
Kontributor Wikipedia bahasa Inggris · revisi artikel 2026 · diakses 2026-10-15.
Artikel tentang entitas budaya dalam konteks dokumentasinya; tidak mewakili semua variasi, pelaku, atau semua masa. Bagian uraian dipilih, penanda format dibersihkan, dan diterjemahkan otomatis.
Kontributor Wikipedia · CC BY-SA 4.0 · Riwayat dan kredit penulis · pemilihan bagian, penyuntingan bahasa, dan pembersihan penanda format serta terjemahan otomatis merupakan perubahan dari sumber.
Q10594592 — identitas dan asosiasi Wikidata · Kontributor Wikidata · CC0 · revisi 2114275715. Klasifikasi P31 dan asosiasi negara P17; bukan batas budaya, kepemilikan, atau keyakinan semua pelaku. Penjelas tambahan dan rujukan dapat diperiksa pada sumber.
Informasi rilis dan ekspor metadata · Ketentuan penggunaan ulang
Pemeriksaan otomatis identitas, lisensi, sumber revisi, dan kelengkapan; bukan tinjauan ahli. Belum ada tinjauan komunitas atau ahli yang tercatat untuk profil ini. Uraian ini belum mencakup seluruh variasi yang mungkin ada.
Baca metode penyusunan